Театр: введение в творческое проектирование

Театр: введение в творческое проектирование
Курс Детской школы дизайна НИУ ВШЭ для детей и подростков в возрасте 7–12 лет. За 8 месяцев учащиеся познакомятся с историей и современностью театра и попробуют себя в разных ролях: от актёра до саунд-дизайнера.

Каждое занятие заканчивается показом на зрителя — это главное отличие от кружка, где к единственной премьере идут весь год. Курс рассчитан на ребёнка 7–12 лет, который дома всё время что-то разыгрывает и готов пробовать роли по очереди: актёра, художника, кукловода, саунд-дизайнера. Сюжетной опорой служат мифы Древней Греции, знакомые по школьной программе.

Обучение длится 8 месяцев, по окончании выдают сертификат. За год ребёнок проходит через разные театральные формы: теневой и кукольный театр, пантомиму, буффонаду, моноспектакль, иммерсивные и звуковые постановки. Занятия ведут по очереди с хореографом и художником. Такой перебор форм даёт то, ради чего курс обычно и берут: ребёнок сам понимает, где ему интереснее — на сцене, за куклой или у пульта, — и дальше выбирает осознанно.

8 мес.

Программа курса · 4 модуля

01 Знакомство с курсом. I) Я на сцене Знакомство друг с другом представление себя. Теоретическая часть: знакомство с историей сотворения мира согласно мифам Древней Греции знакомство с первыми богами древнегреческого пантеона. Занятие с хореографом. Постановка мини-спектакля: «А что если я — древнегреческий Бог? То какой?» Показ на зрителя. Занятие 1. II) Я и партнёр Практики сценического взаимодействия с партнёром. Теоретическая часть: продолжение изучения мифов далее - «Мифы». Занятие с художником: создание масок. Постановка спектакля: «Божественные разборки». Показ. Занятие 2. Работа в большой команде Групповые массовые упражнения. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка спектакля: Древнегреческий Хор. Показ. Занятие 3. Я слышу вижу взаимодействую (I часть) Публичное одиночество. Мифы. Занятие с художником. Постановка мини-моноспектаклей. Показ. Занятие 4. Я слышу вижу взаимодействую (II часть) Публичное одиночество. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка мини-моноспектаклей. Показ. Занятие 5 . Театр теней (I часть) Работа с предметом. Мифы. Занятие с художником. Постановка спектакля. Показ. Занятие 6. Театр теней (II часть) Знакомство с теневым пластическим театром. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 7. Театр миниатюр Существование в условиях камерной сцены. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ.
02 Знакомство с темой курса. Театр больших форм Особенности существования в условиях большой сцены. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 1. Театр кукол (I часть) Работа с куклой кукла — продолжение меня. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ. Занятие 2. Театр без слов (пластический) Тело — как единственное выразительное средство. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 3. Театр без слов (Театр Художника) Воздействие на зрителя посредством художественно-прикладных способов. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ. Занятие 4. Театр Слова 1Вербатим — что это? Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 5. Театр классический Театр. Как он начинался: технические особенности котурны хор. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ. Занятие 6. Театр современный Театр какой он сейчас: технические особенности использование эффектов. Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 7. Сборка спектакля Мифы. Заключительный показ.
03 Знакомство с темой курса. Камерные спектакли Я и партнер на сцене. Парные спектакли. Мифы. Работа с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 1. Цирк Знакомство с историей цирка техническими особенностями. Мифы. Занятие с хореографом. Показ. Занятие 2. Звуковой театр. Радиотеатр «Мой голос — основа спектакля». Театр звуков. Мифы. Постановка спектакля. Показ. Занятие 3. Театр Теней (III часть) . Соединение звуковых и световых приёмов в спектакле. Мифы. Постановка. Показ. Занятие 4. Мюзикл «Отчего мне хочется запеть и затанцевать на сцене». Мифы. Занятие с хореографом. Постановка. Показ. Занятие 5. Иммерсивный театр Иммерсивный театр — что это? Знакомство с особенностями и приемами взаимодействия со зрителем. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ. Занятие 6. Моноспектакль Прямой диалог со зрителем. Мифы. Постановка. Показ. Занятие 7. Пантомима «Я говорю мимикой и жестами». Мифы. Постановка. Показ.
04 Знакомство с темой курса. Буффонада Создание комических персонажей посредством игры. Мифы. Занятие с хореографом. Показ. Занятие 1. Театр Кукол. (II часть) . Ростовой Работа с собой. «Я — кукла». Мифы. Занятие с хорегорафом. Постановка. Показ. Занятие 2. Театр Кукол (III часть) . Настольный Создание макета декораций и разработка кукол-героев для спектакля. Сочинение сюжета. Мифы. Занятие с художником. Показ. Занятие 3. Игровой театр Играем с замыслом спектакля. Смотрим на Миф от лица каждого героя. Мифы. Постановка. Показ. Занятие 4. Авторский театр «Я придумаю новый театр». Поиск новых форм в театре. Мифы. Постановка. Показ. Занятие 5. Этюды Этюдный метод работы с текстом. Мифы. Занятие с хореографом. Показ. Занятие 6. Спектакль-прогулка Создание маршрута спектакля. Мифы. Занятие с художником. Постановка. Показ. Занятие 7. Репетиция. Заключительный показ.

Записать ребёнка

Запись и оплата — на сайте школы

Записаться

Что уточнить у школы

Эти вопросы пригодятся на сайте школы — задайте их менеджеру до оплаты.

1 Как вернуть деньги, если курс ребёнку не подойдёт?
2 С какого возраста и с каким уровнем подготовки можно начать этот курс?
3 Сколько времени в неделю ребёнку нужно будет уделять занятиям?
4 Что понадобится ребёнку для занятий — компьютер, программы, что-то ещё?
5 Что будет, если ребёнку не понравится курс или он не будет успевать?
6 Если прекратить обучение, рассрочку всё равно нужно будет выплачивать?
чтобы вставить в чат или письмо школе

О школе

Школа дизайна НИУ ВШЭ — университетская школа для тех, кто хочет изучать дизайн, искусство и цифровые продукты в академической среде. Это не только короткие курсы: на официальном сайте указаны бакалавриат, магистратура, аспирантура, дополнительное образование, детская школа, лицей и онлайн-обучение. Поэтому школу стоит рассматривать и абитуриентам, и практикующим специалистам, которым нужна сильная творческая среда.

У школы есть кампусы в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Перми с онлайн-бакалавриатом и Ереване. В описании НИУ ВШЭ выделяет более 20 образовательных направлений: коммуникационный дизайн и брендинг, анимация, CGI и визуальные эффекты, иллюстрация, гейм-дизайн, дизайн и программирование, дизайн цифрового продукта, интерьер, мода, современное искусство, фотография, саунд-дизайн, экранные искусства и другие профили.

Чем сильна школа

Главная особенность HSE Design — проектный подход. В описании коммуникационного дизайна школа прямо говорит о погружении в реалии индустрии с первых занятий и прохождении всех стадий работы над проектом. Для дизайнера это принципиально: важно не только знать Figma, композицию или типографику, но и уметь принимать бриф, искать идею, собирать прототип, защищать решение и дорабатывать его после критики.

Второй сильный элемент — широта направлений. Можно двигаться в брендинг, UX/UI, гейм-дизайн, анимацию, иллюстрацию, моду, интерьер, современное искусство или цифровой продукт. Для абитуриента это плюс, но и зона риска: если выбирать только по красивым словам, легко ошибиться. Лучше смотреть учебные планы, работы студентов и требования к портфолио.

Совет. Перед подачей документов соберите подборку работ и сравните её с портфолио студентов школы. Так быстрее видно, какой профиль вам ближе: графика, продукт, игра, интерьер, мода или искусство.

Кому подойдёт HSE Design

Школа дизайна НИУ ВШЭ подойдёт тем, кто хочет учиться в университетской системе, но не готов ограничиваться сухой теорией. Здесь важны практика, исследование, визуальная культура, работа с медиа и постоянная защита решений. Новичку стоит идти на базовые программы, абитуриенту — внимательно готовить портфолио, а специалисту — смотреть ДПО и короткие программы под конкретный навык.

Есть нюанс. Сильная творческая школа даёт среду, но не делает портфолио за студента. Придётся много показывать, переделывать, спорить с собственной первой идеей и учиться принимать обратную связь. Это не всегда комфортно, зато именно так появляется профессиональная оптика.

Что проверить перед выбором программы

  1. Уровень обучения: бакалавриат, магистратура, ДПО, короткий курс или детская школа.
  2. Кампус и формат: Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Пермь, Ереван или онлайн.
  3. Требования к поступлению и портфолио.
  4. Насколько профиль связан с реальной профессией: арт-директор, UX/UI-дизайнер, иллюстратор, гейм-дизайнер, дизайнер интерьера.
  5. Какие работы выпускников и студентов опубликованы в портфолио школы.

Если дизайн для вас не просто «красиво рисовать», а способ исследовать, объяснять и собирать опыт пользователя, HSE Design стоит изучить внимательно. Здесь ценится не случайная эффектность, а способность довести идею до ясной формы.

Театр: введение в творческое проектирование
от 22 400 ₽ в месяц
Рассрочка
Записаться
Переход на сайт школы
от 22 400 ₽ в месяц
Записаться
Промокод скопирован