Мастерская костюма: введение в творческое проектирование

Мастерская костюма: введение в творческое проектирование
Курс Детской школы дизайна НИУ ВШЭ для детей и подростков 7–12 лет. Ребята будут развивать абстрактное мышление, осваивать технику шитья и материалы и научатся воплощать свои творческие замыслы в жизнь.

Здесь шьют по-настоящему. Курс рассчитан на ребёнка семи-двенадцати лет, который любит наряжаться, придумывать героев и возиться с тканью, — и на родителя, готового возить его на кампус каждое воскресенье восемь месяцев подряд. Занятия очные, у метро «Павелецкая», группы по восемь-двенадцать человек. Работа идёт вокруг одного: как через костюм, маску и аксессуар показать характер выдуманного героя. Каждый из четырёх модулей заканчивается презентацией проекта, так что защищать свой замысел словами ребёнок тоже учится.

Материалы непривычные: тушь и пятно, фетр с ручными стежками, картон, фоамиран, пряжа, скрученная из старого текстиля. Ребёнок получает начальные навыки шитья и конструирования — не по выкройке из журнала, а под собственный замысел. Итоговый костюм делают целиком, включая раскрой и съёмку готовой вещи в сет-дизайне. Такие вещи потом живут в театральных постановках и на праздниках, а не лежат в папке, — этим мастерская отличается от кружка рисования. По окончании выдают сертификат детской школы дизайна.

8 мес.

Программа курса · 4 модуля

01 Знакомство с курсом. Лекция о персонажах. Изучение и анализ персонажей в разных историях. Работа с пятном и экспериментальное рисование тушью. Поиск и проработка характера через пятно. Занятие 1. Изучение цветовой палитры игра с сочетанием цветов. Создание цветового круга и поиск новых оттенков. Творческая практика на тему изображения цветом палитры эмоций. Занятие 2. Создание и разработка собственного персонажа-маскота. Практическая работа в технике аппликация. Проработка характерных деталей лайнером. Лекция об особенностях персонажей. Занятие 3. Выбор произведения для финального проекта. Обсуждение и анализ. Начало работы над финальным проектом. Разработка цветовой концепции серии. Занятие 4. Текстильный коллаж. Изучение разных техник. Начало работы с фетром ручные стежки. Занятие 5. Оживление персонажей с помощью техники стоп моушн. Продолжение работы над серией. Занятие 6. Проработка объемных деталей на эскизах. Окончание работы над серией. Сбор визуальной концепции. Занятие 7. Презентация проекта.
02 Знакомство с темой курса. Лекция о персонажах. Упражнения на создание образа. Занятие 1. Изучение разных персонажей их характер и визуальное изображение. Быстрые скетчи на тему эмоций и игра в крокодила скетчи по игре. Творческая практика на развитие навыка рисования фигуры человека. Занятие 2. Просмотр работ современных художников. Творческая практика коллаж + аппликация. Игра с пропорциями и подменой головы. Создание своей книжки-зина. Занятие 3. Работа с картоном исследование свойств материала. Создание плоской 2D-маски. Разработка эскиза воплощение идеи. Занятие 4. Разработка серии масок для финального проекта. Изучение работ театральных художников. Изучение цветового решения образа. Занятие 5. Работа над маской. Работа с картоном. Изучение проектирования и разработка каркаса изделия. Занятие 6. Изучение обшивки изделия далее декор. Покрытие краской. Окончание работы над маской. Занятие 7. Разработка дополнительного изделия для создания финального образа. Изучение фоамирана и выполнение дополнительного изделия из него. Занятие 8. Лекция о фэшн-фотографии. Разработка образов для финальной презентации. Итоговая презентация проекта.
03 Знакомство с темой курса. Лекция о персонажах. Разговор про характерные вещи персонажей. Творческое упражнение: изображение себя как персонажа проработка характера и разработка особенностей характера. Занятие 1. Лекция о том как появляются новые идеи. Изучение свойств бумаги и возможности этого материала. Практическая работа: поиск интересной фактуры. Выполнение миниатюры объекта из бумаги. Занятие 2. Лекция о форме пятне и линии. Продолжение работы над своим персонажем. Создание истории и мира персонажа. Занятие 3. Лекция про ресайкл. Создание пряжи из текстиля. Поиск новых фактур эксперименты с деконструкцией формы и с нанесением дополнительных декоративных элементов. Занятие 4. Создание технических рисунков раскрой материала и проработка финальных деталей изделия. Занятие 5. Лекция о сюрреалистах и различных аксессуарах. Начало работы с фоамираном. Создание каркаса. Занятие 6. Разработка идеи сет дизайна для своего аксессуара. Работа с референсами и поиском идеи исходя из реального объекта. Проект в морской теме. Занятие 7. Изучение визуального сторителлинга лекция о создании серии кадров. Финальная съемка аксессуара в созданном сет-дизайне.
04 Знакомство с темой курса. Изучение разных персонажей их характер и визуальное изображение. Быстрые скетчи на тему эмоций и игра в крокодила скетчи по игре. Творческая практика на развитие навыка рисования фигуры человека. Занятие 1. Просмотр работ современных художников. Творческая практика коллаж + аппликация. Игра с пропорциями и подменой головы. Создание своей книжки-зина. Занятие 2. Работа с картоном исследование свойств материала. Создание плоской 2д маски. Разработка эскиза воплощение идеи. Занятие 3. Разработка серии масок для финального проекта. Изучение работ театральных художников. Изучение цветового решения образа. Занятие 4. Работа над маской. Работа с картоном. Изучение проектирования и разработка каркаса изделия. Занятие 5. Изучение обшивки изделия далее декор. Покрытие краской. Окончание работы над маской. Занятие 6. Разработка дополнительного изделия для создания финального образа. Изучение фоамирана и выполнение дополнительного изделия из него. Занятие 7. Лекция о фэшн-фотографии. Разработка образов для финальной презентации. Итоговая презентация проекта.

Записать ребёнка

Запись и оплата — на сайте школы

Записаться

Что уточнить у школы

Эти вопросы пригодятся на сайте школы — задайте их менеджеру до оплаты.

1 Как вернуть деньги, если курс ребёнку не подойдёт?
2 С какого возраста и с каким уровнем подготовки можно начать этот курс?
3 Сколько времени в неделю ребёнку нужно будет уделять занятиям?
4 Что понадобится ребёнку для занятий — компьютер, программы, что-то ещё?
5 Что будет, если ребёнку не понравится курс или он не будет успевать?
6 Если прекратить обучение, рассрочку всё равно нужно будет выплачивать?
чтобы вставить в чат или письмо школе

О школе

Школа дизайна НИУ ВШЭ — университетская школа для тех, кто хочет изучать дизайн, искусство и цифровые продукты в академической среде. Это не только короткие курсы: на официальном сайте указаны бакалавриат, магистратура, аспирантура, дополнительное образование, детская школа, лицей и онлайн-обучение. Поэтому школу стоит рассматривать и абитуриентам, и практикующим специалистам, которым нужна сильная творческая среда.

У школы есть кампусы в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Перми с онлайн-бакалавриатом и Ереване. В описании НИУ ВШЭ выделяет более 20 образовательных направлений: коммуникационный дизайн и брендинг, анимация, CGI и визуальные эффекты, иллюстрация, гейм-дизайн, дизайн и программирование, дизайн цифрового продукта, интерьер, мода, современное искусство, фотография, саунд-дизайн, экранные искусства и другие профили.

Чем сильна школа

Главная особенность HSE Design — проектный подход. В описании коммуникационного дизайна школа прямо говорит о погружении в реалии индустрии с первых занятий и прохождении всех стадий работы над проектом. Для дизайнера это принципиально: важно не только знать Figma, композицию или типографику, но и уметь принимать бриф, искать идею, собирать прототип, защищать решение и дорабатывать его после критики.

Второй сильный элемент — широта направлений. Можно двигаться в брендинг, UX/UI, гейм-дизайн, анимацию, иллюстрацию, моду, интерьер, современное искусство или цифровой продукт. Для абитуриента это плюс, но и зона риска: если выбирать только по красивым словам, легко ошибиться. Лучше смотреть учебные планы, работы студентов и требования к портфолио.

Совет. Перед подачей документов соберите подборку работ и сравните её с портфолио студентов школы. Так быстрее видно, какой профиль вам ближе: графика, продукт, игра, интерьер, мода или искусство.

Кому подойдёт HSE Design

Школа дизайна НИУ ВШЭ подойдёт тем, кто хочет учиться в университетской системе, но не готов ограничиваться сухой теорией. Здесь важны практика, исследование, визуальная культура, работа с медиа и постоянная защита решений. Новичку стоит идти на базовые программы, абитуриенту — внимательно готовить портфолио, а специалисту — смотреть ДПО и короткие программы под конкретный навык.

Есть нюанс. Сильная творческая школа даёт среду, но не делает портфолио за студента. Придётся много показывать, переделывать, спорить с собственной первой идеей и учиться принимать обратную связь. Это не всегда комфортно, зато именно так появляется профессиональная оптика.

Что проверить перед выбором программы

  1. Уровень обучения: бакалавриат, магистратура, ДПО, короткий курс или детская школа.
  2. Кампус и формат: Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Пермь, Ереван или онлайн.
  3. Требования к поступлению и портфолио.
  4. Насколько профиль связан с реальной профессией: арт-директор, UX/UI-дизайнер, иллюстратор, гейм-дизайнер, дизайнер интерьера.
  5. Какие работы выпускников и студентов опубликованы в портфолио школы.

Если дизайн для вас не просто «красиво рисовать», а способ исследовать, объяснять и собирать опыт пользователя, HSE Design стоит изучить внимательно. Здесь ценится не случайная эффектность, а способность довести идею до ясной формы.

Мастерская костюма: введение в творческое проектирование
от 22 400 ₽ в месяц
Рассрочка
Записаться
Переход на сайт школы

Похожие курсы

от 22 400 ₽ в месяц
Записаться
Промокод скопирован